글렌 밀러 스토리
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1. 개요
《글렌 밀러 스토리》는 1954년에 개봉한 영화로, 빅 밴드 리더 글렌 밀러의 삶을 다루고 있다. 제임스 스튜어트가 밀러 역을, 준 앨리슨이 그의 아내 헬렌 버거 역을 맡았다. 영화는 밀러의 음악 경력, 결혼 생활, 제2차 세계 대전 중 연합군을 위한 공연 활동 등을 묘사하며, "문라이트 세레나데"를 비롯한 그의 대표곡들을 담고 있다. 비평가들의 호평을 받았으며, 아카데미 음향상을 수상하고, 흥행에도 성공하여 1954년 박스오피스에서 높은 수익을 올렸다.
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글렌 밀러 스토리 - [영화]에 관한 문서 | |
---|---|
기본 정보 | |
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원제 | The Glenn Miller Story |
감독 | 앤서니 만 |
제작 | 아론 로젠버그 |
각본 | 발렌타인 데이비스 오스카 브로드니 |
주연 | 제임스 스튜어트 준 앨리슨 해리 모건 |
음악 | 글렌 밀러 조지프 거션슨 헨리 맨시니 |
촬영 | 윌리엄 H. 대니얼스 |
편집 | 러셀 F. 쇼엔가스 |
제작사 | 유니버설 인터내셔널 |
배급사 | 유니버설 인터내셔널 |
개봉일 | 1954년 2월 10일 (미국) |
상영 시간 | 116분 |
국가 | 미국 |
언어 | 영어 |
흥행 수입 | 1200만 달러 (렌털) |
일본 개봉 정보 | |
일본 개봉일 | 1954년 1월 8일 |
일본 배급 수입 | 1억 8202만 엔 |
2. 줄거리
이 영화는 1929년 음악 사업 초창기부터 1944년 제2차 세계 대전 중 비행기가 영국 해협 상공에서 실종되었을 때까지의 빅 밴드 리더 글렌 밀러(1904–1944)의 삶을 다룬다. 밀러가 헬렌 버거와의 교제와 결혼, 그리고 밀러의 동료였던 실제 음악가들의 카메오 출연이 영화에서 두드러지게 묘사된다.
밀러 경력의 여러 전환점들이 다양한 정확도로 묘사된다. 여기에는 초기 재즈 밴드 편곡의 성공, 브로드웨이 극장과 사이드맨 활동을 떠나 자신의 밴드를 이끌게 된 일, 첫 번째 밴드의 실패, 그리고 성공적인 빅 밴드의 재결성, "문라이트 세레나데"로 대표되는 "밀러 사운드"의 확립 등이 포함된다. 또한 제2차 세계 대전에서 연합군을 지원하기 위해 밴드를 이끌고 순회 공연을 하며 국제적인 성공을 거두는 모습도 묘사된다.
이 영화에는 몇 가지 시대착오적인 요소가 있다. 밀러가 이끄는 군악대가 해프 아놀드 장군 앞에서 연주할 때, 배경에는 B-29 폭격기가 등장한다. 행진하는 병사들은 인종 차별이 철폐되었는데, 이는 1948년에나 일어난 일이다. 영국에서 촬영된 것으로 보이는 장면들은 명백히 미국에서 촬영되었는데, BBC 방송 중 RCA Type 44 마이크가 등장하는 것이 그 증거이다. 실제로는 BBC가 그럴 여유가 없어 자체 제작한 더 저렴한 버전을 사용했다.
게다가, 몇몇 주요 줄거리는 실제 사건과 매우 다르거나 영화를 위해 만들어진 것이다.
- 밀러는 "리틀 브라운 저그"를 싫어하며 1944년에 아내를 위한 "특별 편곡"으로만 연주하는 것으로 묘사된다. 이 노래는 실제로 1939년에 처음 연주되고 녹음되었으며,[1] 그의 초창기 가장 인기 있는 히트곡 중 하나가 되었으며, 민간 및 AAF 오케스트라 모두에서 여러 번 연주되었다. 1939년 녹음은 100만 장 이상 판매되었다.[2]
- 밀러는 실제로 재즈 행진곡을 연주한 일로 질책을 받았으며, 상관으로부터 수자의 행진곡이 제1차 세계 대전에서 군대에 큰 도움이 되었다는 말을 들었다. 그러나 영화에서는 그의 캐릭터가 부끄러워하며 사과하고, 아놀드 장군의 자녀들이 그의 팬이라는 이유로 구제된다. 밀러의 전기 작가 조지 T. 사이먼은 그의 실제 답변이 "지난 전쟁에서 타던 비행기를 아직도 타고 다니시는 겁니까?"[3]였으며, 그 이후 재즈 행진곡이 계속 연주되었다고 진술한다.
- 프랜시스 랭포드도 모더니어스도 밀러의 육군 항공대 밴드와 함께 공연하지 않았다.
빅 밴드의 밴드 리더로 활약한 글렌 밀러의 전기 영화로, 앤서니 만 감독, 제임스 스튜어트와 준 앨리슨이 주연했다.
일본에서는 이 영화의 영향으로, 당시 일본에서 서양 음반은 2만 장을 넘으면 히트라고 여겨지던 중, 일본 빅터가 폐반을 예정했던 글렌 밀러의 「세인트루이스 블루스 마치」, 「진주 목걸이」 등이 7만 장의 히트를 기록하는 기현상이 일어났다.[15]
3. 출연진
다음은 영화에 본인 역으로 출연한 아티스트들이다(알파벳 순):
- 루이 암스트롱[16]
- 조니 베스트
- 바니 비가드
- 코지 콜
- 레이 코니프
- 진 크루파
- 프랜시스 랭포드
- 더 모더니어스
- 벤 폴락[16]
- 베이브 러신
- 아벨 쇼
- 트러미 영
3. 1. 주연
- 제임스 스튜어트 - 글렌 밀러 역 (트롬본 연주는 조 유클과 머레이 맥에른이 대역)[16]
- 준 앨리슨 - 헬렌 버거 밀러 역[16]
- 해리 모건 - 처미 맥그리거 역 (헨리 모건으로 표기)[16]
- 찰스 드레이크 - 돈 헤인즈 역[16]
- 조지 토비아스 - 시 슈리브먼 역[16]
- 바턴 맥레인 - 헨리 H. 아놀드 장군 역, 미국 육군 항공대[16]
- 지그 루먼 - W. 크란츠 역[16]
- 어빙 베이컨 - 밀러 씨 역[16]
- 제임스 벨 - 버거 씨 역[16]
- 캐슬린 로크하트 - 밀러 부인 역[16]
- 마리온 로스 - 폴리 헤인즈 역[16]
- 니노 템포 - 윌버 슈워츠 역 (클라리넷 연주는 윌버 슈워츠가 대역)[16]
배역 | 배우 | 일본어 더빙 | ||
---|---|---|---|---|
TV 아사히판 | 후지 TV판 | TV 도쿄판 | ||
글렌 밀러 | 제임스 스튜어트 | 우라노 히카루 | 야규 히로시 | 타나카 히데유키 |
헬렌 버거 | 준 앨리슨 | 산토 쇼코 | 후지타 토시코 | 도이 미카 |
차미 맥그리거 | 해리 모건 | 가유미 이에마사 | 야다 코지 | 나카오 류세이 |
돈 헤인즈 | 찰스 드레이크 | 고바야시 오사무 | 나카다 코지 | 니시무라 토모미치 |
사이 슈리브먼 | 조지 토비아스 | 사사키 우메지 | ||
헨리 아놀드 장군 | 바턴 맥레인 | 이토 히로시 | ||
루이 암스트롱 | colspan="2"| | 호우키 카츠히사 | ||
벤 폴락 | colspan="2"| | 쵸 |
3. 2. 조연
- 해리 모건 - 처미 맥그리거 역 (헨리 모건으로 표기)[16]
- 찰스 드레이크 - 돈 헤인즈 역[16]
- 조지 토비아스 - 시 슈리브먼 역[16]
- 바톤 맥레인 - 헨리 H. 아놀드 장군 역, 미국 육군 항공대[16]
- 지그 루먼 - W. 크란츠 역
- 어빙 베이컨 - 밀러 씨 역
- 제임스 벨 - 버거 씨 역
- 캐슬린 로크하트 - 밀러 부인 역
- 마리온 로스 - 폴리 헤인즈 역
- 니노 템포 - 윌버 슈워츠 역 (클라리넷 연주는 윌버 슈워츠가 대역)
- 프란시스 랭포드
- 루이 암스트롱[16]
- 벤 폴락[16]
- 진 크루파
- 바니 비가드
- 제임스 영
- 아벨 쇼
- 베이브 러신
- 도로시 핵
- 윌리엄 찰리
- 케빈 코코런
- 할 K. 도슨
- 해롤드 디킨슨
- 필 가리스
- 리사 게이
- 라이오넬 햄프턴
- 해리 하비
- 폴라 켈리
- 빌 리
- 데이턴
- 더 모더나이레스
- 레오 모스토보이
- 다미안 오플린
- 스티브 펜들튼
- 썰 라벤스크로프트
- 데이비스 로버츠
- 아치 세비지
- 맥스 스미스
- 프랭크 슈튼
- 안소니 사이데스
- 폴 태너
- 칼 버넬
- 카리턴 영
3. 3. 카메오 출연
다음은 영화에 본인 역으로 출연한 아티스트들이다(알파벳 순):- 루이 암스트롱
- 조니 베스트
- 바니 비가드
- 코지 콜
- 레이 코니프
- 진 크루파
- 프랜시스 랭포드
- 더 모더니어스
- 벤 폴락
- 베이브 러신
- 아벨 쇼
- 트러미 영
이 영화에는 위에 언급된 음악가들이 카메오로 출연하여 자신들의 노래를 연주했다.[16]
4. 제작진
역할 | 이름 |
---|---|
감독 | 앤서니 만 |
제작 | 아론 로젠버그 |
각본 | 밸런타인 데이비스, 오스카 브로드니 |
음악 감독 | 조세프 거셴슨 |
촬영 | 윌리엄 H. 다니엘스 |
편집 | 러셀 F. 쉔거스 |
미술 | 알렉산더 고리첸, 버나드 허츠브런 |
세트 | 러셀 A. 고스맨, 줄리아 헤론 |
의상 | 제이 A. 몰리 주니어 |
조감독 | 존 셔우드 |
분장 | 조안 세인트, 버드 웨스트모어 |
5. 역사적 사실과의 차이
이 영화는 빅 밴드 리더 글렌 밀러(1904–1944)의 삶을 다루고 있지만, 몇 가지 시대착오적인 요소와 역사적 사실과 다른 점들이 존재한다.
- 밀러가 이끄는 군악대가 해프 아놀드 장군 앞에서 연주할 때, 배경에 B-29 폭격기가 등장한다.
- 행진하는 병사들은 인종 차별이 철폐되었는데, 이는 1948년에나 일어난 일이다.
- 영국에서 촬영된 장면에서 BBC 방송 중 RCA Type 44 마이크가 등장하지만, 실제로는 BBC가 자체 제작한 더 저렴한 버전을 사용했다.
몇몇 주요 줄거리는 실제 사건과 매우 다르거나 영화를 위해 만들어졌다.
- 밀러는 "리틀 브라운 저그"를 싫어하며 1944년에 아내를 위한 "특별 편곡"으로만 연주하는 것으로 묘사된다. 하지만 이 노래는 1939년에 처음 연주되고 녹음되었으며,[1] 그의 초창기 히트곡 중 하나였고, 1939년 녹음은 100만 장 이상 판매되었다.[2]
- 밀러는 재즈 행진곡 연주로 질책을 받았지만, 영화에서는 사과하는 것으로 묘사된다. 그러나 밀러의 전기 작가 조지 T. 사이먼은 실제로는 "지난 전쟁에서 타던 비행기를 아직도 타고 다니시는 겁니까?"[3]라고 답했으며, 그 이후 재즈 행진곡이 계속 연주되었다고 밝혔다.
- 프랜시스 랭포드와 모더니어스는 밀러의 육군 항공대 밴드와 함께 공연하지 않았다.
6. 음악
이 영화에는 루이 암스트롱, 바니 비가드, 코지 콜, 레이 코니프, 진 크루파, 프랜시스 랭포드, 스키츠 맥도날드, 모더니어스, 마티 나폴레옹, 벤 폴락, 베이브 루신, 아벨 쇼, 제임스 영 등 많은 음악가들이 카메오로 출연했다.[15]
일본에서는 이 영화의 영향으로, 당시 서양 음반이 2만 장을 넘으면 히트라고 여겨지던 상황에서, 일본 빅터가 폐반을 예정했던 글렌 밀러의 「세인트루이스 블루스 마치」, 「진주 목걸이」 등이 7만 장의 판매고를 기록하는 이례적인 현상이 일어났다.[15]
6. 1. 사운드트랙
글렌 밀러 오케스트라의 피아니스트 존 "추미" 맥그레거는 영화의 기술 고문이었다. 작곡가 헨리 만치니는 조셉 게르셴슨과 함께 영화 음악을 작곡했으며, 게르셴슨은 유니버설-인터내셔널 스튜디오 오케스트라가 사운드트랙에서 밀러의 편곡을 재현하도록 지휘했다. 밀러의 밴드는 1950년에 글렌 밀러의 전통을 잇기 위해 처음 결성된 미국 공군 밴드의 앙상블인 ''노트의 비행사들''에 의해 묘사되었다.사운드트랙에는 원래 글렌 밀러 오케스트라가 연주했던 많은 빅 밴드 곡들이 포함되었다.
- "달빛 세레나데"
- "턱시도 정션"
- "리틀 브라운 저그"
- "세인트루이스 블루스 행진곡"
- "베이신 스트리트 블루스"
- "인 더 무드"
- "진주 목걸이"
- "펜실베이니아 6-5000"
- "아메리카 패트롤"
- "오치-초르-니-야"
영화의 오리지널 사운드트랙인 ''글렌 밀러 스토리---사운드트랙''(Decca DL 5519 (미국)/BML 8647 (영국))은 1954년 ''빌보드'' 앨범 차트에서 10주 동안 1위를 차지했다. 1954년 앨범에는 8곡이 수록되었다. 이 사운드트랙은 트랙 목록을 확장하여 재발매되었다. 앨범 ''글렌 밀러가 영화 "글렌 밀러 스토리"의 선곡을 연주하다''는 같은 해 RCA 빅터 LPT 3057로 발매되어 ''빌보드'' 앨범 차트에서 11주 동안 1위를 차지했다. 후자의 앨범 확장 버전은 1961년 RIAA로부터 골드 인증을 받았다.
레이 앤서니의 트리뷰트 앨범 ''나는 글렌 밀러를 기억한다''(Capitol H 476)는 같은 주에 같은 빌보드 앨범 차트에서 9위를 차지했다. 같은 앨범의 EP 버전도 같은 주에 ''빌보드'' EP 차트에서 같은 순위를 기록했다. 더 모더니어스는 Coral Records에서 45 싱글 9-61110 "글렌 밀러에 대한 경의"를 발표했는데, 여기에는 영화 사운드트랙의 두 부분으로 구성된 메들리, 파트 1과 2: (I've Got a Gal In) Kalamazoo/문라이트 칵테일/Elmer's Tune/문라이트 세레나데/채터누가 추추/스트링 오브 펄스/세레나데 인 블루/앳 라스트/퍼피디아가 포함되어 1954년 빌보드 차트에서 29위를 기록했다.
7. 평가 및 흥행
《글렌 밀러 스토리》는 1951년 개봉 후 박스오피스와 비평 양면에서 성공을 거두었다.[9] 아카데미상 3개 부문에 후보로 올라 음향상을 받았으며,[13] 사운드트랙 앨범은 빌보드 차트 1위를 기록했다. 레이 앤서니의 트리뷰트 앨범, 더 모더니어스의 싱글 등 관련 음반도 인기를 얻었다.
7. 1. 평가
영화 《글렌 밀러 스토리》에 대한 평가는 전반적으로 긍정적이었다. 이 영화는 8개의 리뷰를 바탕으로 로튼 토마토에서 88%의 평점을 기록하고 있다.[9]7. 2. 흥행
1954년 개봉 당시, 《글렌 밀러 스토리》는 흥행에 크게 성공하여 700만달러 이상의 극장 대여료를 기록하며, 《화이트 크리스마스》와 《케인호의 반란》에 이어 그 해 세 번째로 높은 수익을 올렸다.[10] 이 영화는 유니버설 사(Universal)의 해외 최고 흥행작으로, 500만달러의 대여료를 기록하여 전 세계적으로 총 1200만달러의 대여료를 올렸다.[11]제임스 스튜어트(James Stewart)는 수익의 일정 비율을 받았다. 1955년, 윌리엄 고츠(William Goetz)는 스튜어트가 이 영화로 200만달러를 벌었다고 추정했다.[12]
일본에서는 이 영화의 영향으로, 당시 일본에서 서양 음반은 2만 장을 넘으면 히트라고 여겨지던 중, 일본 빅터가 폐반을 예정했던 글렌 밀러의 「세인트루이스 블루스 마치」, 「진주 목걸이」 등이 7만 장의 히트를 기록하는 기현상이 일어났다.[15]
7. 3. 수상 내역
1954년 아카데미상 3개 부문에 후보로 지명되었으며, 발렌타인 데이비스와 오스카 브로드니의 각본상, 헨리 만치니와 조셉 거셴슨의 음악상을 포함한다. 이 영화는 레슬리 I. 캐리가 음향상을 수상했다.[13]상 | 수상자 | 결과 |
---|---|---|
아카데미 음향상 | 레슬리 I. 캐리 | 수상 |
아카데미 각본상 | 발렌타인 데이비스, 오스카 브로드니 | 노미네이션 |
아카데미 작곡상 (뮤지컬 영화 음악상) | 조셉 거셴슨, 헨리 만치니 | 노미네이션 |
영국 아카데미 영화상 해외 남우주연상 | 제임스 스튜어트 | 노미네이션 |
참조
[1]
서적
Moonlight Serenade
Arlington House
[2]
웹사이트
Record Sales
http://www.bigbandli[...]
Big Band Library
[3]
서적
Glenn Miller and His Orchestra
https://archive.org/[...]
Thomas Y. Crowell Company
[4]
잡지
Interviews with Anthony Mann
https://archive.org/[...]
1969-07-01
[5]
영화
[6]
뉴스
Stereo Version Of 'Glenn Miller Story' A Sound Piece Of Show Biz
https://www.chicagot[...]
2014-02-04
[7]
웹사이트
Festival de Cannes: The Glenn Miller Story
http://www.festival-[...]
[8]
웹사이트
The Glenn Miller Story – Blu-ray :: Shout! Factory
https://www.shoutfac[...]
[9]
웹사이트
The Glenn Miller Story
https://www.rottento[...]
[10]
잡지
1954 Box Office Champs
https://archive.org/[...]
1955-01-05
[11]
잡지
'Imitation': Looks Like $5½-Mil U.S. & Ditto Overseas
1959-09-16
[12]
뉴스
A TOWN CALLED HOLLYWOOD: Top Stars Now Share in Profits of Major Pictures
1955-07-24
[13]
웹사이트
The 27th Academy Awards (1955) Nominees and Winners
http://www.oscars.or[...]
[14]
서적
キネマ旬報ベスト・テン85回全史 1924-2011
キネマ旬報社
[15]
신문
演芸 レコード界の話題
1954-07-14
[16]
방송
ゴールデン洋画劇場
1977-03-18
[17]
웹사이트
https://www.shoutfac[...]
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